Алексей Разумов на MUZBIZNES 2021

Большой стрим-интервью с продюсером и звукорежиссёром Алексеем Разумовым на канале MUZBIZNES, где он отвечает на вопросы зрителей о мастеринге, сведении, работе с вокалом, груве, синтезаторах и оборудовании. Зритель получит практические приёмы: как делать срезы и компенсацию на мастере, как обрабатывать бэки и сибилянты, как работать с грувом через огибающие, как выбирать ревербераторы, микрофоны и звуковые карты, а также философский взгляд на современную музыку и карьеру.

1. 0:00Алексей Разумов снова в эфире MUZBIZNES; рассказывает, что сменил уже пять студий — предыдущую площадку (целый квартал) продали под застройку.
2. 2:05О срезах на мастеринге: точных цифр (25 Гц, 12 дБ/окт) не существует — всё зависит от стиля, тональности и самой низкой ноты трека. Сначала найдите нижнюю ноту, чтобы срез её не задел.
3. 5:15Сильный срез (например 96 дБ/окт) меняет тембр даже без потери полезного сигнала — в некоторых стилях это используют как эффект, но в живой музыке лучше мягче.
4. 8:23Компенсация после среза: можно поднять узкой полосой на точке среза или просто использовать low shelf; чем меньше точек эквализации, тем меньше проблем. Верхний срез часто лучше делать не на мастере, а на каналах.
5. 10:28Если на мастере приходится делать дикие вещи — проблема в сведении и аранжировке; возвращайтесь к группам инструментов, а не чините всё на мастере.
6. 11:28О бэк-вокале и панораме: крайнее лево/право при сложении в моно теряет до 3 дБ — учитывайте это для прослушивания на телефонах. Сухие даблы при обработанном лид-вокале звучат странно — обрабатывайте согласованно.
7. 14:01Количество бэков и даблов сильно зависит от стиля: в поп-музыке их много, в клубной электронике может хватить одного лид-вокала. Анализируйте референсы.
8. 16:04Размышление об индустрии: доступность технологий резко увеличила число музыкантов, стили предсказать невозможно, музыка развивается волнами от жёстких к мягким.
9. 19:13Любимые ревербераторы: Valhalla (Vintage Verb, Room, Shimmer), Lexicon, Altiverb, FabFilter Pro-R, Soundtoys, а также необычные эффекты вроде D16. Для рэпа сверху часто идёт Auto-Tune.
10. 26:29О саб-басе: точных цифр нет, в современных треках саба обычно меньше, чем кажется — многое на вторых-третьих гармониках (психоакустика). Саб не должен звучать одновременно с бочкой — используйте сайдчейн, ориентир 1/3 такта.
11. 33:36О звуковых картах: RME славятся стабильностью драйверов, Antelope требует хорошего питания (скачки напряжения), современные карты в целом качественные — смотрите на драйверы и поддержку.
12. 38:12О груве: это не просто свинг, а работа на протяжении больших отрезков (опаздывание/догоняние). Грув можно создавать через огибающие (атака, фильтр) даже при строгой сетке; вокал часто специально не ставится точно в долю.
13. 58:07О сибилянтах: ищите проблемную частоту (часто ~7300 Гц), используйте де-эссеры (Waves S1, FabFilter Pro-DS, soothe), настраивайте на самых агрессивных «с» и не переусердствуйте, чтобы не получить шепелявость.
14. 1:11:39О микрофонах: AKG C414 — яркий, универсальный, хорош для мужских голосов; для коммерческой студии одного микрофона мало. Бюджетная альтернатива — Blue Baby Bottle.
15. 1:13:42О стартовом оборудовании: начинать можно с любого доступного — история студии в бывшей бане с дешёвым оборудованием, но большим потоком клиентов. Не берите кредиты на дорогое сразу.
16. 1:19:26Об акустике квартиры: бас-ловушки из минваты и бруса можно сделать самому на ножках без сверления стен; эквалайзером можно частично компенсировать резонансы комнаты (например, -7 дБ на 200 Гц, +8 дБ на 60 Гц).
17. 1:25:06О фазе осцилляторов: вращение фазы между двумя пилами кардинально меняет тембр и количество саба; это художественный выбор. Проверяйте результат в моно (утилита MCompare), чтобы бас не исчезал.
18. 1:32:12О железной обработке: Алексей почти не использует железо, но применяет эмуляции — God Mode, Omega Transformer (эмулятор лампы) для 808 и басов, эквалайзер перед ней сильно меняет тембр.
19. 1:38:13О сэмпл-паках: библиотека Cyclopia (Chris Reed) — ваншоты в стиле тамбурина, битбокса, 909, house, disco; также советует библиотеки от Ильи Ефимова и Orange Tree Samples для гитар.
20. 1:42:27Об RMS и LUFS: низкие частоты сильно влияют на RMS; минимальный RMS «-inf» означает наличие тишины в треке — анализируйте только громкие части. Алексей сам почти не смотрит на цифры.
21. 1:47:46О придумывании мелодий: можно без инструмента, в голове; фиксировать сразу. Хороший лейеринг — каждый новый элемент даёт то, чего нет в других (например, придыхание или жёсткий дабл к мягкому вокалу).
22. 2:06:20Как вписать бочку в микс: на первом месте — подбор правильного сэмпла; затем эквалайзер, переворот фазы, а также работа с огибающей (атака, длина) прямо в сэмплере — это часто эффективнее эквалайзера.
23. 2:11:00О вокальных дорожках: моно-вокал не нужно переводить в стерео — наоборот, стерео-записи лучше сводить в моно для наглядности. Стерео-бас делается внутри синтезатора, а не плагинами, и проверяется в моно.

Что применить

• Перед срезом на мастере найдите самую низкую ноту трека — срез не должен её задевать.
• Для компенсации среза используйте low shelf, а не множество узких полос — меньше точек эквализации, меньше проблем.
• Саб-бас не должен звучать одновременно с бочкой — используйте сайдчейн с ориентиром 1/3 такта.
• Грув можно создавать через огибающие (атака, фильтр) даже при строгой сетке — попробуйте подкрутить атаку сэмпла.
• Настраивайте де-эссер на самых агрессивных «с», чтобы мягкие не пережимались.