Обучение

Коммерческие аккорды с Алексеем Разумовым

Алексей Разумов

Теория музыки

1:48:13 · 7,4 тыс. просмотров · 9 лет назад

Материалы к видео

Алексей Разумов в прямом эфире разбирает, как устроены «коммерческие» аккорды в современной поп- и электронной музыке. На живых примерах он показывает, что хиты чаще всего строятся на простейших последовательностях (ля минор — фа — до — соль), а интерес создаётся не сложностью гармонии, а манипуляциями: переносом нот на октаву, добавлением септаккордов и нон, сменой velocity, свингом и работой с пэдами. Зритель получает практический метод: писать от простого аккорда, а затем «усложнять» его мышкой и ушами.

  1. Представление гостя — Алексея Разумова, который работает преимущественно с электронной поп-музыкой и зарубежными вокалистами.
  2. Сложность аккордов зависит от вокалиста: если поёт сильный вокал (как Beyoncé), аккорды могут быть почти пустыми; если вокал слабее — гармонию нужно «загружать».
  3. Главный принцип аранжировки: что-то всегда должно меняться. Если в куплете быстрая мелодия — в припеве делай спокойнее, и наоборот.
  4. Пример Charlie Puth «Attention»: одна и та же последовательность аккордов повторяется весь трек — это нормально, если есть другие изменения.
  5. Аккорды могут работать как крючок (hook) — короткая запоминающаяся фраза, которая сразу цепляет слушателя.
  6. Разбор построения мелодии: начинаем с простого (квинта без терции не характеризует аккорд), затем постепенно усложняем, двигая средний голос в пределах полутона.
  7. Совет по работе в DAW: использовать Retrospective Recording (Cubase) / Capture Recording (Logic), чтобы не думать о нажатой записи и играть свободно.
  8. Приём усложнения: скопировать партию на другой звук, убрать бас, перенести нижние ноты наверх и искать новую мелодию поверх.
  9. Velocity (сила нажатия) кардинально меняет звучание одинаковых аккордов — добавляет живость и разный тембр.
  10. Пэды в современной музыке ставят в последнюю очередь и делают незаметными: короткая атака, небольшой релиз, фильтр, delay — чтобы не превратить трек в транс.
  11. Смена последнего аккорда квадрата даёт ощущение завершённости и убирает эффект копирования.
  12. Фишка американских треков: верхний голос держится на одной ноте при смене аккордов — создаёт эффект мелодической линии.
  13. Разбор известного хаус-трека: писался на простейших аккордах (ля минор — фа — ре минор), а «сложные» нонаккорды получились простым переносом нот на октаву мышкой.
  14. Про тональности: в электронной музыке удобны тональности с тоникой от фа до ля — бас звучит сбалансированно, не слишком низко и не слишком высоко.
  15. Как развить гармонию из 4 аккордов: упростить их для куплета (реже менять), а в припеве оставить как есть; либо добавить bridge с другими аккордами.
  16. Коммерческие аккорды строятся на тонике, субдоминанте и доминанте (I–IV–V). Рекомендация: слушать Billboard Top 100 и снимать последовательности.
  17. Квинтовый круг: миллионы хитов написаны на одних и тех же аккордах (до — соль — ля минор — фа).
  18. Практический пример: создание deep house-заготовки от простых гитарных аккордов с жёсткой квантизацией и свингом ~40%.
  19. Итог: из любой песни можно взять стандартные аккорды — если споёт хороший вокалист и будет нормальный PR, это станет хитом.
  20. Совет по креативности: придумывать музыку можно без компьютера — просто посидеть 15 минут на диване и подумать.

Что применить

  • Начинай с простых аккордов (I–IV–V–vi), а усложняй их позже: переноси ноты на октаву, добавляй септимы и ноны мышкой.
  • Слушай акапеллу вокалиста перед тем, как решать, насколько «загруженной» должна быть гармония.
  • Меняй velocity у одинаковых аккордов — это добавит живости и разный тембр без изменения нот.
  • Пэды ставь в последнюю очередь, делай их незаметными: короткая атака, фильтр, delay, эквализация.
  • Снимай последовательности аккордов из фирменных треков (Billboard Top 100) — это не плагиат, а рабочий метод обучения.