Обучение

Стоит ли заниматься музыкой? [мега-уЗилок]

Нескучный саунд

Карьера и мотивация

29:52 · 110 тыс. просмотров · 2 года назад

Материалы к видео

Видео отвечает на вопрос «стоит ли заниматься музыкой»: заниматься имеет смысл только для собственного удовольствия, а не ради долга, славы или денег. Автор разбирает три источника кайфа — процесс, прогресс и результат — и объясняет, что именно они, а не талант, удерживают человека в музыке. Отдельно разбирается ловушка сравнения себя с другими и завышенных ожиданий, из-за которых люди бросают занятия.

  1. Ответ прост: если хочется и есть возможность — занимайтесь; если не хочется — не занимайтесь. Усложнять и строить «трёхэтажные аргументы» — это игры разума, в которых можно потерять годы.
  2. Миру не нужен именно вы: каждый день выходят сотни треков, музыкальных вузов выпускается больше людей, чем есть мест. Мессианские мысли о «спасении душ» приведут к разочарованию.
  3. Счастье от музыки зависит не от таланта, а от ожиданий. Если цель — стадион на 70 000 человек, шанс ничтожен; если кайф от первых сыгранных аккордов — цена входа низкая и вписаться стоит.
  4. Польза для мозга и развитие слуха/вкуса — приятный бонус, но не могут быть основной мотивацией: никто не будет годами мучиться «сквозь силу» только ради пользы.
  5. Кайф процесса — самое главное. Годы уходят на гаммы, упражнения и однообразные повторы, и выдержать это можно только если сам процесс «залипателен» — как мобильная игра без сюжета и награды.
  6. Крючки залипания в музыке: вслушивание в звук, тактильные ощущения в теле, ощущения при пении, конструкции из нот, геометрия грифа или клавиатуры, работа в звукозаписывающей программе.
  7. Личный пример автора: 20+ лет он подсознательно «тыкает» в гитарный гриф перед глазами, потому что это успокаивает мозг — и это держало его в музыке даже без слушателей, перспектив и поддержки.
  8. Кайф процесса нельзя предсказать теоретически — надо пробовать: потыкаться в музыку недели или месяцы в разном состоянии (весёлом, грустном, замотивированном, в тупняке) и посмотреть, залипаете ли вы.
  9. Кайф прогресса: человек радуется росту, поэтому полезно фиксировать свой уровень на аудио/видео и сравнивать с прошлым. Но прогресс может казаться слишком медленным — из-за малых занятий, неэффективной практики или ощущения «мало таланта».
  10. «Мало таланта» — бессмысленное сравнение: мерила нет, точка отсчёта (друг, Майкл Джексон) выбрана произвольно. Нужно принять свои данные и отмеряться от себя, а не от других — иначе музыка становится источником повторяющейся боли.
  11. Кайф результата — это не прогресс, а завершение: законченная песня или выученное произведение. Свою музыку слушаешь субъективно, как новорождённого ребёнка, и этот интимный момент важно не пропустить, гонясь за внешним успехом.
  12. Все три кайфа (процесс, прогресс, результат) доступны независимо от таланта — он влияет, но не обусловливает. Без хотя бы двух из них невозможно дойти до успеха и денег: конкуренты кайфуют и имеют гормональную фору.

Что применить

  • Прежде чем решать, «ваше ли это», просто попробуйте заниматься музыкой несколько недель в разном настроении и наблюдайте, залипаете ли вы на сам процесс.
  • Записывайте себя на аудио или видео раз в полгода-год, чтобы видеть реальный рост и получать дофамин от прогресса.
  • Отмеряйте свой прогресс от себя прошлого, а не от друзей или известных музыкантов — сравнение с произвольной точкой отсчёта ведёт только к разочарованию.
  • Найдите в музицировании свой «крючок залипания» (звук, тактильные ощущения, геометрия грифа, работа в DAW) и осознанно на него опирайтесь.
  • После завершения песни или произведения дайте себе время просто насладиться результатом, не оценивая сразу, хит это или нет.